編輯病

      我在法國修習過以料理學習美術的教育課程。法國不愧是提倡飲食文化的國家，
享受料理不單只靠嘴巴品嚐，視覺也同樣得到滿足。據說，法國孩子從小就以料理學
習美術，因此做菜的經驗也備受料理界矚目。小朋友完成的飲食作品，大人不會視之
為一般的菜餚，而是定位成藝術作品。

      其實，從準備材料到完成作品的整個過程，美術與料理是十分相似的，只是料理
還可以填飽肚子，感覺上又更實際些。我個人有一項表演作品，內容不但結合美術與
料理，並且還包含了兒童教育課程的開發。

表演的名稱為「畫畫料理」是在「帳篷馬車」裡進行的美術活動，希望將大街上的帳
篷馬車引進藝術創作的空間裡。做料理當然要先準備好材料，我將日用品與美術材料
分別放在便當盒與小菜盒，番茄醬的透明罐子裝滿各色顏料，另外，將平底鍋、篩子
、秤、夾子、勺子、水壺、杯子等各種烹飪工具都備齊，同時也設計好畫畫料理的菜
單。

　　參觀的群眾照菜單點喜歡的畫畫料理，我在帳篷馬車裡穿上廚師服，端著小畫板
當作盤子，利用面前的各種材料像大廚做菜似的畫出作品，群眾們常忍不住問我：「
這些可以吃嗎？」

　　完成的圖畫用蛋糕盒包裝後送給觀眾，大家在欣賞一連串畫畫的過程後，都忍不住
鼓掌歡呼。看完這個表演，若在你心裡燃起「我應該也可以吧、我也想玩玩看畫畫料理
」這樣的動機，那麼我的目的就達成了。

　　在現代美術裡，將藝術融於生活已是相當普遍的現象。

　　這場活動是因某個藝術季的開幕受邀表演，受歡迎程度遠超過預期。之後，我也應邀
至各藝術季開幕活動表演，為了同時進行多場表演，現在我已經擁有三台帳篷馬車了。

　　我在二○○七年高陽市和睦世界美術館舉辦的兒童節特別節目裡表演畫畫料理，二○一○
年以義工的身分在中國圖門市為朝鮮族小朋友表演，帳篷馬車不僅是我的表演場地，也是
讓小朋友們親自參與畫畫料理的體驗教室，我們在美術館裡建造了大型帳篷馬車，讓小朋
友們像玩料理一樣的畫畫，大家都非常喜歡。像這樣是不是能燃起小朋友更多的興致呢？

　　　我們將既有的美術工具與畫畫方式變成藝術融入日常生活吧。

　　　美術能以多元化的方式與其他領域結合，藝術家的創作也是如此。世界上不是天天都
有新事物，革新乃是結合原有的東西並加以變化，就像畫畫料理。希望在日常生活中能有更
多結合美術與生活的嘗試。

《我這樣教出創意滿分的孩子》p. 158-161

來挑戰讀畫

　　「可以用一個詞來表達您看畫的感覺嗎？」
　　我在美術演講介紹名畫的時候，常向聽眾這樣提問，這是由於聽眾對於賞畫往往只習慣被
動的聽解說，幾乎不曾按照自己的感覺來讀畫。大眾原本對名畫就有距離感，用華麗的辭藻只
會更增加隔閡，因此我希望以淺顯的方式來引導大家。

    「童心」、「純真」、「情感」、「愛情」......，我讓大家用任意的字詞來表達感受，但
是無論什麼字詞，都得先看畫再做表達，因此他們必須認真看畫，然後拋開別人的觀點，適切
地形容說出自己的感受。

     若聽到有人與自己選了同樣的詞，心裡會對這樣的巧合感到神奇和所見略同的同感，而若
有人選了很特別的詞，好奇之餘也會注意提出不同想法的人，想聽聽他的見解。像這樣多人一
起賞析畫作，可以接觸許多不同的觀點、意見、及感覺，能擴展自己的思考能力，也會在忠實
自己感覺的讀畫上更大膽。

     原來，讀畫是為了明白藝術家一生的精髓與想到達的境界。我們對於藝術家為何窮盡一生
的時間與精神鑽研往往感到不解又好奇，然而只有在看畫的時候，對此可以得到新的領悟與刺
激。

     讀畫沒有標準答案、沒有規則、也沒有錯誤，是完全開放的自由活動。然而，一般人對這
類活動抱持生硬無趣和困難的成見，於是在日常生活中也不易進行，其實真的很難再找到像讀
畫這麼實用的休閒活動。

      我赴英國、德國參觀博物館時，最醒目的不是美術館宏偉的建築、眾多的館藏或參觀人數
，而是為老弱婦孺準備的簡易椅。這些鋁製的椅子非常輕巧，用於提供長輩們隨意拿取，並攜
帶著在展示區移動，長輩們可以在畫作前打開椅子坐下觀賞，與朋友們看著畫談論聊天。散步
賞畫\成為他們日常及閒暇活動的一部分，這樣的生活多豐富美麗呀！

    讀畫是終生教育的領域，若想當作興趣也絕不為過─即使上畫廊或美術館步行看畫還真是頗
需體力。因為這如同面對獨特珍貴的食物，卻因無法適應而難以下嚥；健走對健康非常有益，
但若不是成為習慣也得不到益處。同樣的，「讀畫」不變成習慣就享受不到箇中的好處。在個
人嗜好養成清單中，要不要也加上讀畫這一項呢？變成了習慣後，無論是平日或在外地觀光，
一旦看到美術館都會想去參觀，等到年紀大了還可以享受「美術散步」這麼棒的休閒活動。

讀畫的孩子們

　　「老師，這兒的月曆妳最喜歡哪個？」
　　某天，我曾經教過的美術天才孩子帶了一卷國畫月曆來找我，這卷月曆一點也不特別，只
是一般的水墨國畫月曆。這孩子這樣問我，使我感到困惑。
　　「嗯？這個......。」
　　我隨便選了一幅畫想敷衍她。
　　「我最喜歡這幅畫，裡面有雪和草...... 」
　　這個孩子對我做了長長的說明，因為她很想討論自己喜歡的畫作。看到某個東西就想發表
　　言論，是不是也代表著有充沛的觀察能力、感性、與自信心呢？
　　讀畫是讓孩子得到稱讚的重要方式。萬一想到讀畫就聯想到媽媽拿著畫作向孩子解說重要
知識的畫面，那可不是真正的讀畫活動。讀畫沒有標準答案！即使媽媽不懂畫作也無妨，只要
表達對畫作的感覺便是。親子間此時的對話可以使孩子的思考、表達、與感性能力成長，媽媽
們請利用畫作多與孩子對話吧。

　　「畫畫很痛，唉......。」有一天我女兒突然對著一幅畫唉聲嘆氣，不知道為什麼她覺得畫
作很痛。畫圖可以畫出令人感到心疼的畫，但是作品本身哪會有痛感啊？我女兒這種說法是不
是別具詩意及特色？聽到她這樣讀畫，在我內心產生新的感覺。

　　大人藉著詢問來引導孩子觀察畫作表達出自己的感覺與想法，如果了解畫家或作品的相關
資訊，請記得也要為孩子說明。請媽媽們安排出時間，與孩子一起分享有價值和品味的名畫吧。

《我這樣教出創意滿分的孩子》p.196-199

九種美術的舊觀念

1．畫圖就得畫在方框裡
     我們從出生起，生活裡就圍繞充斥著四四方方的東西，方形的房間、方形的床、
方形的書、方形的電視、方形的書包、方形的尿布......。

     不過，為什麼連畫圖也得畫在四方形裡呢？已習慣於四四方方的大人，脫離了四
方形就感到不習慣嗎？我們的孩子對於四方形還不太熟悉，所以請讓他們脫離這個框
架來畫畫，圓形、三角形、菱形、星形、愛心形、花形等，選孩子喜歡的形狀來試試
看吧，當然畫本也可以被裁剪成三角形、圓形、愛心形、星形喔。

2．越大越好
     許多人喜歡大的東西，大一點才夠氣派才像專家。商店門面大的才被認為是專賣
店，餐廳也要大的才能在評選上被打高分，連圖畫也是，似乎大幅的畫作才更有價值
。我在念書的時候，指導教授曾有幾次要我將作品畫得大張一點，教授的說法是這樣
看起來才像完成度高的畫。
     越高年級就用越大的畫本，因為......好像一定要這樣才行，可是反過來讓小朋友
用大的畫本、青少年用小巧可愛的畫本，不行嗎？多大多小並不重要，每一種圖畫都
有合適的尺寸，而孩子想畫的大小就是最合適的大小。

3．美麗好看的才是美術
     美術就該是漂亮又美麗的，這種固有觀念人人都有，可能是因為﹁美術﹂二字中包
含了「美」這個字的緣故吧。美術是將所觀看的世界自由應用表達的空間，希望大家不
要誤以為畫得漂亮是基本條件，或是畫得漂亮就代表具有童心，甚至因此在孩子的畫作
上隨便動手。小朋友原本怎麼畫，我們就照樣接受欣賞並且鼓勵他們，同時有關大人認
為美術一定要美麗這件事，我們也好好反省一下吧。

4．怎樣削鉛筆也得學
     我在念藝術國中、高中的時候，並不只是學習畫畫的方法而已，握鉛筆的方法、削
鉛筆的方法、測量物件大小的方法、擠顏料的方法等等，幾乎有關作畫的事都巨細靡遺
的學，可是一旦因為制式化教育養成習慣，就很難再脫離了。請不要硬要教怎麼握鉛筆
或畫筆，小朋友原本就會找出最適合自己的方法，也會自己練習。我們基於禮貌所以必
須教導孩子拿筷子的方法和原則，但請別忘記，在美術裡，﹁丟掉原則﹂就是美術的原
則。

5．用簡化的方式認識顏色
     世界上的顏色因為固有的觀念，和一些東西結連在一塊， 橘色、天藍色、樹木色、
大便色、膚色...... 。若說橘子的顏色就是橘色，那麼那些還沒熟的、稍帶綠色的橘子，
是不是就錯過表達顏色的機會了，同樣的，說天藍色就是剝奪了表達天空幻化無常顏色
的機會。世界上多不勝數的樹木和葉子包含多少種顏色、各個民族人種的膚色又是如何
？就連自己的便便也不會一模一樣，天天都像所謂的大便色吧？

     稍微想想就知道灌輸孩子顏色的名稱是種愚蠢又危險的行為，現在還在教樹葉是綠
色的嗎？我們雖然可以用簡單容易的方式做美術教育的起步，但過分的簡化也很可能會
限制了孩子的想像空間。別急著教孩子認識顏色名稱，不如先讓他們看看顏色，例如在
蠟筆盒子裡找找有哪些是樹葉的顏色，這個方法怎麼樣？

6．蠟筆是小孩子才用的
     大家都認為蠟筆是小孩用的，長大一點就要用水彩，然後就該是畫油畫。蠟筆的顏
色鮮明也容易使用，所以通常是給幼兒或小朋友用，不過，比起粗粗短短的蠟筆，細桿
的筆對現在小朋友視覺上的開發更有幫助。因此別再只給小孩蠟筆了，將家裡不太使用
的筆都蒐集起來吧，把那些各式各樣、想丟又捨不得、到處亂插的筆全都整理好，裝在
筆筒裡送給孩子當美術材料，好嗎？

7．要畫在白色紙上
     圖畫本大部分都是白色的紙，因此應該沒有人問過為什麼一定要在白紙上畫畫，但
是如果不用圖畫本，而是叫小孩畫在稿紙、黑色圖畫紙、漫畫書、報紙，會怎麼樣呢？
白色圖畫紙是一個人獨自表現的空間，但回收紙、廣告紙、漫畫書等等，是對話的空間
。因為在這些材料上，可以利用已有的文字與影像將自己的想法與之串聯。把以前沒用
過的這種畫本擺在孩子的面前，開始來和它對話吧，說不定因此會有什麼出奇的好點子
呢。此外，只要再換成其他紙，紙上可以應用的內容又不一樣了，換一換圖畫紙能讓小
孩表達出不同的想法，這種新嘗試是不是很不錯呢？

8．要看得懂圖畫
     在我曾經參觀某一堂美術課裡，老師很努力地想用小朋友們的畫作來玩出一些故事
，因此當小朋友在畫畫的時候，就不斷問他在畫什麼想要從中找出故事，這種場面讓我
心裡產生可惜的感覺。很多時候，小朋友塗了黃色就感到高興，或是只因為喜歡紅色就
畫出紅線，不一定有很明顯的理由，若大人表現的態度是執意想弄清楚為什麼畫了那樣
的點或線，反而可能阻礙了孩子本能的自由。

     再看看另一堂很不一樣的美術課。課堂裡先讓小朋友選擇主題，接著與小朋友充分
討論想畫些什麼，之後才讓孩子開始畫圖。如果一開始直接讓小朋友畫畫，然後再請他
說明圖畫的內容，當場小朋友可能會亂說，但這堂課裡不會有亂說的情況。先引導小朋
友產生對主題與圖像的構思，然後讓他自由發揮，即使畫出毫不相關的畫也無妨。小朋
友在畫畫的時候總是盡情享受，如此想要了解小朋友並讓他們自由表現的美術課，帶給
我很深刻的印象。
     有的時候，太過度想深入了解孩子的圖畫，反而可能妨礙了孩子的創意，因此請先
捨下這樣的態度吧，媽媽們只要等著在孩子的圖畫裡找出意料之外的創意就行了。這一
點，即使是欣賞一般畫家的作品時也是不變的。欣賞美術不是為了探究其意，而是為了
找到出奇的想法、刺激想像力、開發創意。不要侷限於畫家所訂定的意思，要讓孩子自
由地欣賞作品。另外，若有

機會，請媽媽將孩子說出來的評論寫下來，也許會誕生一篇詩呢。小孩的想像力與表達
力可以刺激大人早已麻木的感性，因此就讓孩子自由地欣賞畫作吧。

9．媽媽當然比孩子畫得好
     媽媽們為了表達誠意同時又想教育孩子，常常替孩子畫汽車、花、或家人的臉，但是
別以為媽媽就一定畫得比較好，其實孩子才是畫得更有創意的。
     在教材裡會舉些同年齡小朋友的圖畫當作例子，有時候某些媽媽們因為自己孩子所畫
的比不上這些例圖而感到著急。教材裡編入的圖，當然是出自很會畫畫的小朋友，怎麼會
選畫不好的作品呢，而且在這些圖畫上或許還有老師添加的修飾。不管如何，畫圖是沒有
標準答案的，因此不要依照別人的標準擅自斷定自己孩子的能力。修飾過的圖畫不是標準
或優秀的，用教材當標準隨便判斷孩子的能力是相當危險的行為。教導孩子畫畫的方法讓
他能夠畫得好並不是件難事，請不要因為孩子畫不出明顯樣子的圖畫而拚命催促，大人著
急的心會破壞了孩子的創意。媽媽們請帶著「烏龜＋蝸牛」的心態，在孩子一步一步前進
的過程中給予鼓勵就好。

《我這樣教出創意滿分的孩子》P.42-47

　　至今仍大受歡迎的可口可樂曲線瓶，也是由具有仔細觀察能力的人所發明的。可口可樂公
司曾於徵選瓶身設計時，提出「瓶身要漂亮、潮濕時不會滑手，而且外觀上看起來的分量要比
實際上的多」的條件，結果獲勝者是可口可樂工廠的員工魯德。當時因為流行突顯臀部線條的
窄版裙，他從女友喜歡的這種長裙上得到靈感設計的，同時這也滿足了瓶身漂亮、外觀分量大
於實際填裝分量等條件。

　　俗稱「魔鬼沾」的「Velcro」也是瑞士工程師喬治．梅斯倬在帶狗散步的時候，觀察到愛
狗身上沾了芒刺小針而得到靈感。為了應用芒刺的形狀，經過不斷的摸索後，終於發明出能替
代拉鍊或釦子的魔鬼沾。還有更多例子，像我們生活裡所有用來抓、轉、切、捶的工具，都是
從動物得到靈感的。鑷子像鳥類探入土壤鑷出食物的長嘴、在墊子底部的吸盤完全就像章魚腳
上的吸盤，能與鳥巢聯想在一起的建築物、應用海豚或企鵝低阻力的圓胖身形來設計飛機、研
究鳥的翅膀與飛行而發明船帆、模仿人類做出機器人等等，所有的聯想與發明都出自於對日常
生活與自然環境的仔細觀察。我們不用只看那些有名的科學家或發明家，也不妨看看周遭生活
裡，許多想出小點子、充滿創意幸福過日子的人吧。

　　他們全都有著在感興趣之處做徹底觀察的習慣。

　　天生會做生意的人善於觀察別人，很有sense的髮型師邊剪髮邊觀察客人，專業廚師除了
味道，連餐具、食材、食物之間的搭配也都很講究，靠嘴巴工作的人同樣會觀察別人的嘴形與
說話習慣以做自我練習和開發。

　　在自己的領域裡能有豐富成果的人，會在別人不注意的事上加以觀察，藉以得到靈感並進
一步發展。觀察力是發展技術和推動未來的力量源頭。

　　那麼到底如何養成觀察的習慣呢？無論多麼認真的看和記，總在一轉身就很難再想起細
節，拍照或做筆記可能會有點用，但許多小地方還是想不起來，這時畫畫就是個原始但很重要
的角色了。有人說畫下來才能成為自己的東西，沒有任何方法能像畫畫一樣將影像鮮明地留存
於記憶裡，因為畫畫原本就是對事物仔細觀察的活動。

　　假設畫一朵牽牛花，我們的大腦自認已經很了解牽牛花，可是如果把牽牛花放在面前邊觀
察邊作畫，在真實的牽牛花前會發現認知裡的牽牛花很零碎不全。通常我們都忽略細節，然而
一旦為了畫畫而觀察的時候，就能仔細地了解和記住。自古以來，培養觀察力就是美術教育最
基本的目標，而發明與發現的背景要素也是觀察力，所以美術教育與創意的開發是無可分離的
關係。

達文西很早就明確地定義出畫畫與創意之間的關係：「畫畫是學習觀察力的基礎，也是提高觀
察與創造力的最佳方法。」

摘自《我這樣教出創意滿分的孩子》p.25-27