編輯病

鯊魚◎文
資料來源：樂多新文創‧每日提案http://magz.roodo.com/article/1503

因為只有在途中，才知道有未來

村上龍於1995年完成的小說《京子》，便是類似這樣一個情境的故事，《京子》，除了象徵著希望，也裝載著村上龍本身對古巴音樂的熱愛，自1993年出版了《新世界的節奏  快樂的古巴音樂指南》後，隔兩年便完成這本大量描繪舞蹈及古巴音樂的《京子》，在村上龍充滿畫面感的筆觸下，《京子》彷彿是一部公路電影。事實上它也確實被村上龍自編自導地翻拍成電影。小說以愛跳舞的日本女生京子為故事軸線，京子從小失去雙親，在拉美裔美國大兵荷西的教導下，京子找到生命中的熱愛：舞蹈。長大後，京子為了答謝荷西，獨自前往紐約，沒想到旅程卻變成意想不到的模樣，從紐約延伸到邁阿密，最後到了加勒比海的古巴。

是的！得獎名單終於現身了！

篇篇精彩又犀利的論調，讓小編我看得津津有味
（差點就要拖張椅子拿包魷魚絲　好好的看戰火如何延燒）
真是太有意思了！但也苦了小編…因為實在是太難選出
千辛萬苦選了三位
以下得獎者，可獲得村上龍新書《所有男人都是消耗品》一本。
名單如下：

adeirf
cloud2046
丹

也請以上得獎者，記得將你的基本資料（留言暱稱、真實姓名、連絡住址、電話）e-mail至shiyun@morningstar.com.tw即可。

再次謝謝大家的熱情留言！

大田出版　敬上　2009.05.19

  

摘自村上龍4月即將出版新書《所有男人都是消耗品》

男人都是消耗品  所以，只能愛自由

我遇見一位從事婦女解放運動的知名美籍人士。
葛羅莉亞．史坦能（Glorian Steinem）女士是《Ms》（女性主義者的雜誌）的創辦人。
我們進行了對談。她是個傑出的美女。年約五十多歲，但皮膚細緻，腿部線條也很美。
那麼漂亮的人從事婦女解放運動，所以美國人真偉大。
然而，史坦能女士如果看到本雜誌，會怎麼說呢？

【作家．時報周刊社長】張國立

村上龍在這本書裡，只說明一個男人永遠解不開的心理問題：女人到底有多重要？所以他一開始便說：「男人是消耗品，女人是戰利品。」他的意思是，男人對女人而言，是消耗品（或者根本是用完即扔的保險套？）而女人對男人而言，卻代表人生路途上的豐功偉業，因此是戰利品，是經過努力追到手的，而且，as many as possible （這究竟是村上龍的意思，或壓根是我的意思）？

為了證明以上說明絕對是村上龍的意思，我在此引用書中另一句話：

「男人需要許多女人，所以軟弱。那是男人的弱點。」

很奇怪，男人不僅需要女人，而且需要各種不同的女人。當兵時幾個朋友被老兵帶去妓女戶，其中一個回來後懊惱得要命，我問他，沒爽到唷？他吐出一大口檳榔汁的說：

「靠，醜得要命，我怎麼會和那麼醜的女人搞！」

是的，他的女朋友來軍營過幾次，連長、營長都對他說：「你女朋友什麼再來？水喲。」我能體會他的心情，不過隔了一個月，這老小子又去嫖妓啦，回來後他拉著我到後山去抽煙，他這次沒嚼檳榔，但還是吐了口口水的才說：

摘自村上龍4月即將出版新書《所有男人都是消耗品》

所有男人都是消耗品

在酒吧看見女人淚流滿面，是相當令人感興趣的事。然而，假如在哭的是醜陋的老女人，再沒有比那更不堪入目的畫面了。若是被希姆萊看見，肯定想馬上一槍斃了她。

為什麼美女如此佔便宜呢？美女無論是號啕大哭或大發雷霆，男人都不會和她計較。
生氣的情況尤其明顯。醜女就是生氣，也沒人理她。大家只會一笑置之。如果這樣還不知好歹，繼續潑婦罵街，就會顧人怨。

美女一旦發火，真是很恐怖。這世上充滿了差別待遇。

好，讓我們把話題拉回哭泣的女人。有一次，我、我朋友和他女朋友三人在青山的一家大酒吧。這家店的牛排美味可口。我朋友和他女朋友專注地在談分手。我朋友是個個性非常開朗的傢伙，原本打算笑著提分手，但事情進展得並不順利。這種事情不可能順利。女方哭了起來。

她是個可愛的女人，四周的客人也都對她投以善意的眼神。被人當作「把這種可愛女人惹哭的壞蛋」，我朋友不知是有點開心，或者是純粹害臊，始終保持笑容。

「喂，我絕對不是不愛妳了，也不是覺得累了，而是考慮到妳的幸福，我認為我們現在分手比較好。」

他只顧著替自己想，盡說些自私自利的話。這時，服務生送來了那家店引以為豪的牛排。原本哭成淚人兒的女人，吃了兩小塊牛排，轉身對我說：

「好好吃，阿龍，這牛排真的好好吃，你也趁熱吃。」

她梨花帶雨地如此說道。我和我朋友都說不出話來。
女人的眼淚是來真的。她肯定是悲從中來。

於是我展開推測，她應該會食不下嚥吧……但沒那回事，她照吃不誤。她說「好好吃」，無論任何時候，女人都吃得下牛排。我不可能比得上這種女人。

實際上，女人說「好好吃」之後，我朋友目瞪口呆，斂起笑容。這位朋友是非常看得開的人，大概立刻就承認自己輸了。

「妳真是千面女郎……妳令我無力招架……」鄉廣美從前唱過這種歌，歌詞內容寫得一點也沒錯。

中時部落格－關於電影，我略知一二…

http://blog.chinatimes.com:80/davidlean/archive/2008/12/12/358464.html

Ryan◎文

拿到《村上龍電影小說》樣書之際，尚未意識到其實很久以前我早已讀過這部作品。

我依舊從第一章讀起。書名叫做「電影小說」，十二個篇章各自以一部電影的片名作為該章節的title，有費里尼、有馬丁史柯西斯、有柯波拉、有大衛連、有大衛林區、阿特曼……。當我讀到第二篇時，我才後知後覺地發現，原來這本「電影小說」是一部帶有「村上龍私人自傳性回憶色彩」的短篇小說集。它的時間點恰好上承《69》下啟《接近無限透明的藍》，以第一人稱「我」觀點出發。雖然這個「我」不再叫做「龍」而是叫做「矢崎渡」，但書中幾個一再出現的角色例如玲子、陽子等卻是可以直接與《接近無限透明的藍》連接起來的。

如果說《69》與《接近無限透明的藍》分別以單純熱情的放肆與豪邁，以及暴烈無力的頹喪姿態，去追憶村上龍那片混濁而紊亂的逝水年華；那《村上龍電影小說》顯然是以更具邏輯性的「補充說明」角度出發，一篇一章地透過帶著感傷濃度的文字，回顧村上龍的個人歷程中最最值得書寫的往來燦爛。那群過客、那段逝水年華、那段記憶中的生命狀態，才是村上龍記憶的重心，而電影（其實還包括音樂），顯然只是其中的媒介、觸發點。

【台北上海書店店長唐先凱推薦】

看完這本精彩的小說，我自認不能違背「把書迷們的讀後感當解說」的作家村上龍所制定的規範，而以自己的讀後感來提供另一種視角，同時也希望這一本可以引起迴響、但不一定人人都有共鳴的小說，能喚起更多不同年齡層讀者的參與。

「Don't Think Twice, It's All Right」。當我在讀小說的第一章「生活的甜蜜」的時候，我沒想到太多費里尼那眾多而經典的「露滴牡丹開」的電影畫面，腦海裡響起的便是這首Bob Dylan的歌，聯想到的是拍攝電影「成名在望」（Almost Famous）的導演Cameron Crowe，他與村上龍有著不少相似性：都算是第二波戰後嬰兒潮（在日本稱「團塊世代」，（Dankai, Baby Boom Generation））。隨著逐篇章句的閱讀過程中，這首歌伴隨著電影情節：青少年William拼命在登機門走道，追著坐在正要啟航飛機裡，魂縈夢繫的女人Penny Lane的畫面意象，貫穿了我對這整本小說的總結：「對一個獨一無二、美好時代的告別」。

【作家】李佳穎

《村上龍電影小說集》看似是由不同電影名為標題組合而成的短篇小說集，但讀到第三篇便會發現全是同一個作家自述十八歲高中畢業落榜時以重考為名離鄉到都市裡在各式咖啡廳酒吧舞廳裡鬼混的故事，讀到第五篇會想「我已經知道你曾經與一個名叫陽子的瘦巴巴性慾超強女色情狂在一起整天只是不斷做愛做到內臟都被掏空的地步，不要再告訴我一遍了。」但這不影響整本小說的趣味性，因為它重複的背景與變化著打光處的前景像一場兼具催迷與醒腦效果的話術，一篇堆疊下一篇，隨著書頁增加，每一個短篇的切面逐漸圓潤起來，我們得以一種陌生的微觀方式逼近一段離經叛道的人生。

村上龍的寫作一如他那段著名的自述：「我不太喜歡工作，所以都會盡快寫好出去玩。」他的小說像專心聽寫從前或當下或自己或他人的故事，擇處加上妙不可言的評論式譬喻長句，彷彿那是他的工作，在出去玩之後，有責任從各個場合揀出那些難以理解的卑鄙極端邊緣不服從的年輕人，用不趕快寫就會忘記的文字不假修飾地記錄下來。我傾向相信這些人物並不是他將敗德、暴虐、無力等抽象特質推至極致的象徵，而是他不知在哪玩完後的觀察加上「社會角落裡一定也有這樣的人存在吧」這樣想法鞣製的結果，是一種平行的想像。若說這些作品裡有作者的教訓（我認為村上龍是個很愛在小說裡遮掩說教的老頭），最明白的大抵是對「活下去」的體認。

洪茲盈◎文

　　存在(或說迷失與尋找)，似乎是村上龍一直在處理的議題。

　　開場出現的海洛英，將整篇故事瞬間帶進潮濕污穢的空間。

　　接著物品雜亂的場景中又穿插出入好些個名字，分不清誰與誰的關係，一如小說裡不斷變換性伴侶的雜交過程。在小說中接二連三各種藥物名稱，像吃糖果般被任意吞入、不斷出現的還有發酸鳳梨氣味、蟲子、嘔吐、穢物、傷口、血液、體液、酒、性愛……，小說將布景搭好，接著一幕幕如電影鏡頭般，探照不到內心，只是記錄。畫面中一張張模糊臉龐，重複著吞藥注射性愛傷害，沒有思想，沒有一刻清醒。

　　“「嘿，龍，你真像是個玩偶，我們的黃色玩偶，只要不上發條，你就完啦！」”

陳玠安◎文　

　　只有在徹底的毀滅後，重生才顯得有意義。

　　對我而言，村上龍是一個「重生系」的作家。青春裡的失序的力量，一向是逼使其成就自我力量的最大因子和起始。每讀他的作品，那過程都像是死了一次，進而看見重生的真實與象徵：真實來自於他的誠實，象徵則出自於他天才的小說方式。他是信使，一個責任感的作家，那責任不僅是自身感知與存在的探索，更有著對於社會現況和時空失格的質問。透過文學，他呈現重生的美麗與深刻。而村上龍與他接近無限透明的藍，那最開始與直接的人性渴望、迷幻中的自我追尋，指引出調性。其後來的作品中不斷的以此為楔，打造出可幽微可宏觀的格局。

　　循此光芒，村上龍一步步從時代與藝術影響中前進，果敢批判，卻又誠懇易感。「接近無限透明的藍」像是一個核心，供給幅射出更多采的面向，就這點而言，已經超越了純粹一鳴驚人「處男作」的價值──它是一個序曲，信念的宣示。此後的作品與此相互輝映詰問，循「接近無限透明的藍」的脈絡，「六九」是另個面向的時代青春反思、「音樂海岸」裡的主角的高度近似與自省、「異色嘉年華」與「IBIZA」的極致情慾華麗、「悲傷的熱帶」與「海對岸的戰爭開始了」的奇想迷離、「京子」或「援助交際」裡對於女性肉體自覺的剖析、「寄物櫃的嬰孩」中的人性生存寓言……初試啼聲後，極力的在創作顛峰的年輕時刻持續的抓住自己的信念，從辨識度極高的迷幻寫實文字裡探出觸角，對於生存本能的信仰、敏銳而不設限的世代觀察、直擊情慾的細膩書寫、身為小說家與日本人的社會／文學自覺、體制的研究與批判，造就了日本近代文學史上最犀利多產的豐富呈現。這一切，都從那年少的銳利筆觸開始。「接近無限透明的藍」拋出的強烈質問與情感，其實已在文學的意義上回答了自身，也應許了村上龍此後的作品。

誠品網路書店 　編輯推薦
 
文／黑眼圈

　　朋友總笑我中了村上龍的毒，只要聽到他出新書無論如何都要先看到書稿，在讀完之後，還會拼命推銷，連MSN暱稱都不放過。 的確，打從看了《共生蟲》開始，每次村上龍都可以給我不同層次的驚喜，而我每次在寫推薦文時，總不厭其煩地會提起我對他的迷戀。

　　曾有個村上龍的資深書迷對我說：「村上龍的書迷，絕對不可以錯過《接近無限透明的藍》跟《IBIZA》這兩本書，你就遜掉了。」當時我翻遍了舊書攤，好不容易找到了《IBIZA》，卻始終找不到《接近無限透明的藍》。